AVANZADO
Si ya dominas tu cámara vamos a dar un paso más! El ingrediente fundamental en una fotografía es la luz y hay que aprender a entender cómo se comporta para poder manejarla. A partir de ahora ya no sólo trabajas con la luz que te viene dada, también puedes generar tu propia iluminación. Fuentes de luz como el flash de tu cámara o unos leds te servirán para hacer imágenes más creativas.
Además, daremos otro salto desde la búsqueda de la foto única, hasta trabajar con un conjunto de imágenes que cuenten una historia.
PROGRAMA
1. ILUMINACIÓN CON LUZ CONTINUA
Cualidades y efectos de la luz.
Fuentes de luz contínua.
Luz contínua vs luz de destello. Ventajas y desventajas.
La temperatura de color como recurso creativo.
Práctica de iluminación de producto.
2. PRÁCTICA DE RETRATO CON LUZ CONTINUA
Esquemas básicos de iluminación.
Ilumina con lo que tengas: Bricofotografía.
3. CONTAR UNA HISTORIA EN FOTOS
Elección de un tema personal para fotografiar durante el curso.
La diferencia entre la foto única y un conjunto de imágenes que generan una narrativa.
4. FOTOGRAFÍA DE CALLE
Qué es Street Photography.
Trucos, consejos y equipo recomendado para fotografiar en la calle.
Preparación de la salida fotográfica.
Visionado de autores
5. SALIDA FOTOGRÁFICA
Práctica de streetphoto con encargo individual, seguimiento del profe y puesta en común final.
6. VISIONADO DE TRABAJOS PERSONALES
Presentación de las fotografías de cada uno de los temas elegidos.
Cómo generar nuevas ideas.
Muestra de referentes que te ayuden a abordar tu trabajo.
7. FLASH INTEGRADO EN CÁMARA
Qué es un flash y cómo funciona.
Medición de luz de destello (M, TTL. .. )
Combinación de luz continua con flash.
Velocidad de sincronización.
Segunda cortinilla.
8. SALIDA FOTOGRÁFICA
Práctica de flash en exteriores.
Esquemas de luz y medición correcta para combinar el flash de cámara con la luz ambiente.
Puesta en común de resultados.
9. SELECCIÓN Y EDICIÓN
Visionado de trabajos personales.
Selección y edición de las mejores fotos de cada tema.
Guía para continuar fotografiando y buscar las imágenes
que le faltan al trabajo.
10. POSTPRODUCCIÓN
¿Cómo trabajo mis RAW para conseguir un acabado
acorde con mi idea original y el estilo de mis fotos?
Revelado personalizado y exportación de imágenes para diferentes medios.
11. ENTREGA FINAL DE TRABAJOS PERSONALES
Presentación de trabajos, construcción de la narrativa y edición final.
12. PRÁCTICA DE ILUMINACIÓN COMBINADA
Práctica avanzada de iluminación con modelo, mezclando con luz contínua y flash de cámara.
INFORMACIÓN Y RESERVA
El curso es trimestral y presencial en Madrid.
Profes: Elisa Miralles y Dani Merino.
- C/ Dulcinea 18, local planta calle.
- UNICA Espacio de Arte y Fotografía
- Cuatro Caminos y Nuevos Ministerios
- Próximas fechas: octubre 2023
- Todas las clases tienen una parte práctica y otra teórica.
- Hacemos dos salidas fotográficas y te damos feedback constante de tus fotos para que puedas mejorar cada día.
- Precio: 360€
Forma de pago:
- Adelanto para reserva de plaza: 160€
- Importe restante de 200€ al inicio del curso.
Para reservar plaza escríbeme y te cuento cómo.